《诗情画意》自课程总结

从古至今，古人便提倡“诗中有画，画中有诗”。在自课程教学中，通过多种新颖的绘画方式，把古诗和绘画结合在一起，不仅能为课堂注入新的活力、吸引学生注意力，也能提高学生学习诗词和美术的兴趣、丰富教学内容、完善教学方法、提高学生的审美情趣。因此，本学期我开设了《诗情画意》自课程。

在我班开展古诗配画过程中，我发现一些问题：一是学生对古诗理解浅显、造型表现能力还有待提高，大部分同学不知如何更好地表现画面。二是学生随着课程的开展，对古诗配画的绘画兴趣逐渐下降。
如何更好的开展古诗配画课程，转变这些现象，形成特色？我从以下方面进行了思考与改进：

一、营造氛围，不断熏陶

针对学生对古诗理解浅显，又不知如何去绘画表现。究其原因，对诗中景象缺少体验，也没有留心观察这些景物。可以利用多媒体、视频、图片、古典音乐等方式，把古诗中的意境进行再现，让学生有个直观的感受。不仅能更好的让学生领略古诗的含义，也能根据所展示的画面，提高学生的表现能力。通过长时间的熏陶，能逐渐提高低年级学生古诗配画的绘画水平。

二、创新形式，激发兴趣

我班在古诗配画活动中，大部分学生采用的绘画形式是彩画法，通过彩笔、彩铅的方式进行。长时间单一的绘画方式，降低了学生对古诗配画的学习兴趣，所以需要不断探索新的教学形式。

我认为可以通过手工、国画、剪纸等多种绘画形式来解决这一问题。以手工制作的方式进行古诗配画，不仅可以强化空间概念，又激发学生的创新思维，如超轻黏土、粘贴画等方式；国画可以通过毛笔和多种形状的宣纸，感受古人书画创作的意境；剪纸通过剪刀、纸张的配合，感受民间艺术的美。

三、开展活动，激励参与

一是开展主题性绘画比赛，如“春”、“夏”、“秋”、“冬”；二是选择一首诗，通过多种绘画的方式将诗里面描绘的场景表达出来，每个学生都有自己的理解，呈现出的作品也会是风格迥异的；三是自由题材，学生自由发挥，寻找自己喜爱的诗词歌赋，细品字里行间的诗情画意，尝试用自己的方式将脑海中的画面表现出来。

我相信，通过在古诗配画教学的过程中，不断探索、实践，发现问题、解决问题。让古诗配画变得更有“趣”，才能让课堂不无聊，学生广参与，逐渐形成我班的特色课程。